Braços graciosos na dança

 

Bailarinos devem aprender a usar seus braços corretamente, pois eles expressam toda a sua arte. No adágio, por exemplo, os braços contribuem para formar uma linha, dando graciosidade e elegância ao movimento. Já nos grandes saltos, o tempo e a coordenação ajudam a dar impulsos. Aprender a controla-los nas piruetas facilita a encontrar o eixo durante o giro. Ou seja, os braços são um grande aliado para melhorar a sua técnica, portanto, eles exigem atenção e prática regular, tanto dentro da sala de aula, quanto em casa.

Fortalecer os músculos anexados às suas omoplatas, particularmente o trapézio inferior, é muito importante. Esses músculos, que tendem a enfraquecer, são necessários para os movimentos controlados dos braços e na postura correta da parte superior do corpo.

 

 

Um erro comum entre os alunos é aprender um exercício "marcando” apenas as pernas para memorizar a sequencia.  Não “marcar” com os braços pode levar a maus hábitos na dança. Entender como o seu corpo funciona é essencial para você executar qualquer coreografia. Quando o professor estiver ensinando algum passo, sempre trabalhe os membros superiores. Com o passar do tempo, você perceberá que os braços ajudam (e muito!) toda sequencia de aula.

Quando você estiver em casa, experimente improvisar movimentos com os braços. Coloque alguma música e dance. Comece pelos ombros, estendendo até as pontas de seus dedos. Familiarizar seu corpo com essa conscientização de que a energia inicia pelo centro se estende até as suas extremidades, trará uma fluidez na dança e deixará qualquer coreografia mais bonita.

 

A elegância do port de bras

Foto: Acervo Centro Cubos / Felippe Araujo

 

Quando dançamos, falamos com nosso corpo. Às vezes prestamos atenção em como as nossas pernas e pés estão trabalhando, que esquecemos a importância da parte superior do corpo. Os braços e as mãos de uma bailarina são fundamentais para a boa expressão da sua arte. Eles são considerados a moldura que completa o quadro de figuras dançantes.

Os braços são elementos essenciais na dança, pois determinam a harmonia e execução dos movimentos. As posições preparatórias servem para dar uma perfeita coordenação, sincronia e fluidez dos movimentos executados pelos membros superiores. São os chamados exercícios de port de bras. É através deles que o bailarino dá continuidade ao passo, controlando a passagem dos braços de uma posição para outra, acompanhado pela cabeça, extensão dos ombros, alongamento do pescoço, mãos e olhar, dando uma dimensão maior do movimento.

 Para o balé clássico, o termo port de bras pode significar duas coisas. De acordo com o método Cecchetti, existem oito conjunto de exercícios ou posições onde os braços se movem a partir do ombro e não a partir do cotovelo, com movimentos suaves e fluidos. Ao levantar os braços a partir de uma posição para outra, deve passar por uma posição conhecida na dança como a “passagem”. Esta posição corresponde à quinta posição en avant. Outro significado é mais simples e direto, onde consiste em uma série de movimentos feitos por passar o braço por várias posições.

 

Todo o exercício com os braços deve começar a partir do movimento do esqueleto axial, pois é do tronco que partem as ações de estabilização. Assim, a linha dos braços fica levemente arredondada, com a palma da mão virada para dentro, sem deixar os cotovelos caírem, trabalhando a força muscular dos braços apropriadamente.

 Muitas vezes, a coreografia exige que as pernas se movam lenta ou rapidamente, porém o trabalho de braços  deve-se mover por inteiro, desde a articulação do ombro a ponta dos dedos, proporcionando elegância e harmonia.